Společenstvo představuje: ✨Harmonie >< napětí od @ThankYouX Samostatná výstava je sérií obrazů spárovaných s digitálními díly, která zkoumá křehkou rovnováhu mezi protichůdnými silami: řádem a chaosem, mírem a tlakem, fyzickým a virtuálním. 1/ ↓ Zde je vše, co potřebujete vědět:

→ O autorovi: ThankYouX, malíř z Los Angeles v Kalifornii, začal svou uměleckou kariéru v roce 2009. Přes den pracoval jako grafik a umělecký ředitel, v noci maloval anonymně a postupně přecházel od street artu ke geometrické abstrakci a vrstveným formám. Během posledních patnácti let se jeho praxe rozšířila o velkoplošné nástěnné malby, malby a sochy s výstavami ve Spojených státech i v zahraničí. V roce 2020 začal ThankYouX vytvářet digitální umělecká díla založená na blockchainu, aby v rámci své praxe prozkoumal NFT. Jeho práce často odráží zájem o to, jak lze umění prožívat a přistupovat k němu, a propojuje tradiční formáty s novými technologiemi. Vystavoval v mnoha oblastech, včetně samostatné výstavy Inertia v Sotheby's Gallery v Los Angeles; spolupráce s institucemi, jako je Museum of the Future v Dubaji a Bechtler Museum of Modern Art; partnerství s významnými aukčními domy jako umělec i kurátor; spolupráce se skladatelem Hansem Zimmerem; zakázka pro ústředí Snapchatu v Los Angeles; a jeho projekt State of the Art, který kombinuje digitální a fyzické prvky. Svou tvorbu prezentoval také na místech, jako je Art Basel a pařížský Urban Art Fair. 2/ ↓

Prohlášení → umělce: Harmony >< Tension je série obrazů spárovaných s digitálními díly, která zkoumá křehkou rovnováhu mezi protichůdnými silami: řádem a chaosem, mírem a tlakem, fyzickým a virtuálním. Jako umělec zakořeněný v technologii, ale hluboce zaujatý tradiční malbou, přináší ThankYouX do díla dvojí optiku: jednu tvarovanou obrazovkami a digitální citlivostí, druhou štětcem a tradičními pigmenty. Toto tření mezi stálostí a plynulostí, intuicí a iterací žije v srdci seriálu. Každý obraz existuje jako digitální diptych, který vytváří dialog mezi médii. I v digitální podobě si tato díla zachovávají gestickou kvalitu malby; Pohyb tam a zpět mezi obrazovkou a plátnem nabízí metodu vidění, která se ohýbá a informuje o celku. Kompozice každého obrazu je vizuálním vyjednáváním, kde barva, forma, nehybnost a pohyb se tlačí a táhnou proti sobě při hledání rovnováhy. Tato série představuje nový přístup v práci ThankYouX k barvám, méně o předem určených paletách a více o objevování zviditelnění emocionální architektury barev. Oceánská modř proudí jako klid a jasnost, druh klidu, který lze nalézt v hlubokých vodách, druh prostoru, který táhne za lidskou touhu po klidu. Kaštanová se jeví jako něco hutnějšího, složitějšího než jednoduchá červená, je v ní hloubka a odolnost. Teplé podtóny překlenují tyto extrémy a ukotvují dílo ve fyzičnosti lidského těla, i když se posouvá směrem k abstrakci. Společně udržují každodenní napětí mezi měkkostí a strukturou, zranitelností a kontrolou. Spíše než aby tyto protiklady vyřešila, Harmonie >< Napětí přijímá jejich koexistenci. Krása žije v nevyřešeném a plně nese obojí. 3/ ↓

→ Kurátorské prohlášení: Harmonie <> napětí začíná základní otázkou: co se stane s malbou, když vstoupí do světa postaveného na obrazovkách? Obraz je vyroben z váhy a povrchu. Drží přítomnost v místnosti, vyžaduje tělo před ní. Ale v okamžiku, kdy je vyfotografován a prošel kanály, zmutuje, zploští se na pixely, spotřebuje se během několika sekund, vykloubí se ze svého měřítka. Zdá se, že "originál" se stává méně kritickým než jeho digitální stín. Tyto myšlenky jsou v centru praxe ThankyouX a tento projekt funguje v této zlomové linii. Hmatatelné napětí je vždy přítomno mezi protikladnými silami: řádem a chaosem, mírem a nepořádkem, fyzickým a virtuálním. Obrazy ThankyouX vznikají s vědomím, že budou žít druhý život jako digitální obrazy. V prostředním obrazu projektu jsou obrazovky vloženy do pláten, ne jako dekorace, ale jako připomínka toho, že malba se již nezastaví na svých vlastních okrajích. Tam, kde dojde barva, se zvednou obrazové body. Otázkou není, co je "autentičtější", i když umělec uznává, že tato otázka je hnacím motorem jeho tvorby, ale proč k rozštěpení vůbec dochází a jaký druh hybridní formy se v tomto překrývání vynořuje. Obrazy a digitální animace v této sbírce zkoumají toto napětí nikoli proto, aby ho vyřešily, ale aby odhalily problém: malba a digitální média jsou nyní navzájem propojeny, ani jedno z nich není schopno pomalu stát samo a posouvat, jak daleko může jedno médium dovést druhé, než se buď zlomí, nebo se objeví nové formy. 4/ ↓

→ Sólová výstava: U příležitosti zahájení uspořádáme soukromou, osobní výstavu projektu. 📅 Čtvrtek 21. října, 19:00–21:00 GMT+1 📍Paříž, Francie (Pro zobrazení adresy se zaregistrujte) RSVP🔗 5/ ↓

→ online vydání Dostupná díla Soubor 9 obrazů s digitálním diptychem: 1→ Vlastník času (36" x 36") 2→ Zbývající (36" x 36") 3→ Přání vám (36" x 36") 4→ Dobré milosti (48" x 60") 5→ Spletitý květ (50 "x 66 ") 6→ Čas na slunci (58" x 68") 7→ Chci tě chtít (58" x 68") 8→ Vezmi mě za ruku (58" x 66") 9→ Sklizňová obloha (64" x 64") 6/ ↓